TRANSTEMPO y CREA dos exposiciones fotográficas que no te puedes perder

CREA…   
UNA ALTERNATIVA PARA TRABAJART 
EN LO QUE TE GUSTA

En lo más alto, "la Azotea" la Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido de Madrid (CEV) presenta una muestra gráfica, con la obra de algunos de sus estudiantes, en la azotea del Círculo de Bellas Artes. Se trata de una exposición fotográfica de artistas emergentes que combina lo vocacional con lo académico y lo lúdico con lo creativo: más de cincuenta instantáneas de autores como Alfredo Matilla, Gustavo Queipo, Javier Carlos y Tomás Manrique, entre otros.

Una muestra gráfica de 54 trabajos que combina lo vocacional con lo académico, lo empresarial con el aprendizaje y lo lúdico/creativo con la demanda profesional en los Social Media del siglo XXI.


TRANSTEMPO 

Manuel Rivas (texto del catálogo)

Lo que emerge en el mundo de Cristina García Rodero es el otro lugar. Lo invisible, lo que se metamorfosea, lo que habita en la intemporalidad del tiempo, que está al acecho en lo borroso y de repente se despliega."Ni imagen, ni algo real, un ser nuevo, auténticamente nuevo: algo real que ya no se puede tocar". ¡Algo real que ya no se puede tocar! Del escrito sobre la fotografía, mucho me excitan esas palabras de La Chambre claire que tienen ellas mismas el modo fotográfico de la escampada.

<> 

Cristina García Rodero

A pesar de la apariencia, Barthes no rechaza el realismo. Él se declara realista, se incluye entre ellos y es capaz de rescatar ese término, realismo, y liberarlo de los taxidermistas que lo apropian y confunden lo real con aquello que entra en su primer y estrecho ángulo de visión, ignorando todo, lo real que ocurre en su área de ceguera. E incluso aquello que ven los taxidermistas de la mirada, lo que ellos llaman real, puede ser real, sí, pero otra cosa diferente de lo real que ellos ven. Para el niño Ulises, la flecha que disparaba el padre, con el plumaje de colores, era el más hermoso de los pájaros.

También RoIand Barthes hablo de las fotos como "una emanación de lo real en el pasado". Este otro hallazgo me recuerda a la posición que Josep Fontana reclama para mirar la historia: el presente recordado. Y Walter Benjamin, que ilumina su tesis XIV con el aforismo poético de Karl Kraus ("El origen es la meta"), nos invita allí al decisivo salto "bajo el cielo libre de la historia".

Yo veo así la obra de Cristina García Rodero. Alguien que trabaja con la luz bajo el cielo libre de la historia. Con ella, tengo que aprender a mirar lo que ya he visto. Lo que creía haber visto, no es. Cada foto es algo nuevo. Concierta un nuevo acuerdo, un nuevo relato, entre la mirada y el tiempo, un tiempo extra, un transtiempo. He ahí la sorpresa de la memoria. Esa felicidad inquieta de compartir un rescate. Es lo más maravilloso, lo más realista. Lo que compartimos es algo tan real que ya no se puede tocar.

ALGUNAS OBRAS DE LA EXPOSICIÓN

  

Aqui puedes ver todas las fotos:

http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=ViewBox&ALID=2TYRYDBMIH5M&IT=ThumbImage01_VForm&CT=Album

El origen del planeta de los simios (Rupert Wyatt)

TÍTULO ORIGINAL Rise of the Planet of the Apes
AÑO 2011
DURACIÓN 110 min
PAÍS USA
DIRECTOR Rupert Wyatt
GUIÓN Rick Jaffa, Amanda Silver (Novela: Pierre Boulle)
MÚSICA Patrick Doyle
FOTOGRAFÍA Andrew Lesnie
REPARTO James Franco, Andy Serkis, Freida Pinto, Brian Cox, John Lithgow, Tom Felton, David Oyelowo, Tyler Labine, Jamie Harris, David Hewlett
PRODUCTORA 20th Century Fox / Chernin Entertainment
WEB OFICIAL http://www.elorigendelplanetadelossimios.es/
GÉNERO Ciencia ficción. Aventuras. Acción

SINOPSIS

Precuela del ya mítico largometraje "El planeta de los simios". Will Rodman (James Franco) es un joven científico que está investigando con monos para obtener un tratamiento contra el alzheimer, una enfermedad que afecta a su padre (John Lithgow). Uno de esos primates, al que llaman César (Andy Serkis), experimenta una evolución en su inteligencia tan notable que el protagonista decide llevárselo a su casa para protegerlo. Le ayudará una bella primatóloga llamada Caroline (Freida Pinto). (FILMAFFINITY)

CRITICA

Una película que hay que ver, especialmente ahora en estas fechas donde la cartelera flaquea tanto y que la elección es tan reducida. Ser una la precuela de tan famosa grabación (no olvidemos que es del 68, nada menos que 43 años) es a la vez una ventaja y un inconveniente, pero a pesar de todo la idea es muy buena, aunque la película no pasa de ser una película de entretenimiento, eso si muy bien trabajada.

El avance tecnológico de los últimos años nos impresiona con sus nuevas técnicas informáticas y las impresionantes expresiones de los simios en especial del protagonista absoluto “Cesar” pero esa misma tecnología es una trampa que humaniza en exceso. El ritmo frenético en especial al final de la cinta es perfecto, mucha acción e imagen que por otro lado nos hace simpatizar desde el principio con los simios. No me gusta y a la vez me parece poco creíble la tan rápida humanización de los simios y el desarrollo tan exagerado de su inteligencia a partir de un virus (en menos de 24 horas), en cambio el inicio y desarrollo del la humanización de Cesar es más lógico y creíble.

Parece por otro lado que ha sido un taquillazo pero también es verdad que durante el verano no hay demasiada competencia. A pesar de todo merece la pena verla y por supuesto en pantalla grande no esperes al DVD.

Alcances - 43 Muestra Cinematográfica del Atlántico.

  

http://www.alcances.org/

No te lo pierdas

Alcances nace de la iniciativa del escritor gaditano Fernando Quiñones en 1968. Su idea era hacer una semana cultural con diversas disciplinas artísticas, entre ellas el cine, difíciles de ver en el Cádiz de la época. Sin embargo, la primera edición fue prohibida media hora antes de empezar su primera actividad. Alcances empezó efectivamente en 1969, y desde entonces no ha faltado a su cita ningún año. Sin embargo, esta frustrada edición siempre ha contado como la inicial y así ha figurado en su historia.
El festival ha pasado por diversas etapas. Hasta 1974 estuvo vigente la idea inicial de Quiñones de organizar una muestra multicutural, que contaba con un festival de cine que fue creciendo en número de proyecciones de año en año. En ese 1974 se dio una circunstancia decisiva, como la llegada a Cádiz como gobernador civil de Antolín de Santiago, que fue fundador y primer director de la Semana de Cine de Valores Religiosos de Valladolid, actual SEMINCI. Su implicación en Alcances llevó a ampliarlo a un mes, el Julio Cultural Gaditano donde las actividades de cine crecieron a tres semanas temáticas. En 1979 Fernando Quiñones deja la dirección y se la pasa a José Manuel Marchante, abriendo una etapa que llega hasta 1992. Alcances adquiere su sobrenombre de Muestra Cinematográfica del Atlántico y se centra sólo en cine, al pensarse que las otras actividades culturales ya empiezan a estar bien cubiertas en la ciudad.
Así, se crea un festival con vocación internacional formado por secciones típicas de un evento de estas características. En 1993 arranca una nueva etapa donde pronto destaca como máximo responsable José María Sánchez Villacorta. Hasta 2002 el concurso se centró en largometrajes españoles aunque seguían los filmes internacionales en las secciones paralelas. A partir de ese año el certamen pasa a ser de cortometrajes nacionales, hasta que en 2006 llegó un nuevo equipo coordinado por Vega López y el giro de toda la programación al documental. El auge de este género cinematográfico y la inexistencia de un festival dedicado específicamente al documental español, junto con la necesidad de que Alcances se especialice en el competitivo mundo de los cada vez más prolíficos festivales españoles, llevaron a esta decisión. No obstante, el cumplir los objetivos de difusión cultural y de ofrecer programaciones de calidad con el que Alcances fue creado hace 40 años sigue siendo meta de todos los equipos de organización que han pasado por el festival gaditano.