domingo, 23 de octubre de 2011

EL ÁRBOL DE LA VIDA ( Terrence Malick)





TITULO ORIGINAL: The tree of life.
GÉNERO: Drama.
DIRECCION Y GUION: Terrence Malick.
AÑO: 2011.
PAIS: EE.UU
INTÉRPRETES: Brad Pitt (Sr. O’Brien), Sean Penn (Jack adulto), Jessica Chastain (Sra. O’Brien), Hunter McCracken (Jack joven), , Tye Sheridan (Steve).
DURACION: 141 min.
MUSICA: Alexandre Desplat.
FOTOGRAFIA: Emmanuel Lubezki.
MONTAJE: Mark Yoshikawa. Diseño de producción: Jack Fisk.
VESTUARIO: Jacqueline West.
PRODUCCION: Dede Gardner, Sarah Green, Grant Hill, Brad Pitt y William Pohlad.
DISTRIBUIDORA: Tripictures.
Estreno en USA: 27 Mayo 2011.
Estreno en España: 16 Septiembre 2011.
Apta para todos los públicos.


MUY BONITA... ¿Y? (Por cova)

Técnicamente la película es espectacular. No solo por las imágenes maravillosas, también por el ritmo, puesto que las más de dos horas se pasan rápido. Y haber, lo que se dice haber, hay historia. Ahora bien, también hay dos dudas que me corroen: la primera, que si no son igual de impresionantes o más, los documentales de National Geographic, en los que nos cuentan cositas acerca del origen del universo, la evolución y todo lo demás, y encima sin el tufillo religioso que se desprende ya desde el título. La segunda duda es que si el director nos deleita durante tanto rato con tanta fotografía espectacular no será porque ahí abajo, en el fondo, tiene poco novedoso u original que contar





UNA HISTORIA BÍBLICA por Vladimir

“El árbol de la vida” es cine de autor o aquello que llamábamos cine de arte y ensayo paradiferenciarlo del cine comercial. Lo sorprendente es que Terrence Malick, el más ambiciosodirector americano, ha contado para la ocasión con Brad Pitt, Sean Penn y consecuentementecon una distribución y promoción a la altura de las producciones comerciales. No acudanpues a verla aquellos que busquen entretenimiento en la pantalla, porque no van a encontrarintriga, risas ni una película complaciente y fácil de ver.No tengo inconveniente en reconocer que “El árbol de la vida” es una obra maestra, con unapuesta en escena extraordinaria y un montaje excelente. Puede que le sobre algo de metrajey que la presencia del personaje de Sean Penn no parezca necesaria ya que podría haberseresuelto por completo con su voz en off. La secuencia de la playa es bastante explícita sobreestas cuestiones. Pero la belleza e intensidad de sus imágenes es realmente conmovedora.Me ocurre, aunque esto es muy personal, que lo que cuenta Malick me interesa bastantepoco. No por el tema –la figura del Padre- en sí, sino por su enfoque y tratamiento que sólocabe calificar de bíblico. Estamos ante arquetipos, no ante personajes. Aunque Malick describea un padre concreto, evoca su significación en la mente de uno de sus hijos –Jack/Caín eneste caso- y no hay desarrollo dramático convencional. Estamos ante el Yahvé del AntiguoTestamento, creador y tiránico. Un Dios antiguo, protector, poderoso y pasional.Como reflexión, pues, este film no resulta nada novedoso para cualquiera familiarizado con laHistoria Sagrada.


http://youtu.be/P4rzyx518SQ

sábado, 22 de octubre de 2011

MIENTRAS DUERMES



Título: Mientras duermes.  
Dirección: Jaume Balagueró.  
País: España.  
Año: 2011.
Duración: 102 min.  
Género: Thriller, terror psicológico.  
Interpretación: Luis Tosar (César), Marta Etura (Clara), Alberto San Juan (Marcos), Iris Almeida (Úrsula), Pep Tosar (padre de Úrsula), Petra Martínez (Verónica), Margarita Rosed (madre de César), Oriol Genis (administrador)
Estreno en España: 14 Octubre 2011.

Sinopsis: 
“Mientras duermes” es un thriller de terror ambientado en una comunidad de vecinos donde nada es lo que aparenta ser. César trabaja de portero en un edificio de apartamentos. Puede que no sea el mejor trabajo del mundo, pero la verdad es que no lo cambiaría por ningún otro, ya que su trabajo le permite conocer a fondo a todos los inquilinos del inmueble, sus movimientos, sus hábitos. Desde su posición resulta fácil controlar sus idas y venidas, estudiarles, descubrir sus puntos débiles, sus secretos. Si quisiera podría incluso controlar sus vidas, influir en ellas como si fuera Dios, abrir sus heridas y hurgar en ellas. Y todo sin levantar ninguna sospecha. Porque César tiene un secreto, un juego particular: le gusta hacer daño, mover las piezas necesarias para crear dolor a su alrededor. [labucata.net]


Crítica (by Olga)
Es la primera película de J. Balagueró que veo y puedo decir que no me ha decepcionado. Luis Tosar interpreta a un hombre de mente enferma y compleja, incapaz de sentirse feliz. Y por ello busca la infelicidad en los demás, como consuelo a su atormentada existencia. Los encuentros con su madre enferma, ante la cual él desnuda su maldad en toda su plenitud, suponen los momentos culminantes del personaje. El desarrollo de la historia va desvelando con sus giros nuevos estadios, cada uno más espeluznante que el anterior, llegando a escalofriantes descubrimientos.  El espectador puede encontrar reminiciscencias a Polanski y su terror psicológico. Por otro lado, la banda sonora es bastante desacertada y los personajes secundarios flojos.
A pesar de ello, recomendable para quien le guste la intriga.




viernes, 21 de octubre de 2011

Palestina - Exposición fotográfica



Izquierda Unida Ciempozuelos organiza la próxima semana una exposición fotográfica sobre Palestina en las instalaciones de la Biblioteca Municipal. La muestra recoge el trabajo realizado por jóvenes, algunos de ellos procedentes de Ciempozuelos, en un proyecto de cooperación para la reconstrucción de viviendas palestinas en Jerusalén Este y Hebrón, demolidas por las autoridades israelíes. La iniciativa, financiada por la Agencia Española de Cooperación al Desarrollo, contó con la organización de la Fundación Socialismo sin Fronteras y la colaboración de la ONGD Paz Ara i Sempre y la israelí ICAHD.
La exposición podrá verse desde el lunes, 24 de octubre, por la tarde, hasta el viernes 28. Este mismo día, a las 19,30 horas, se celebrará un acto en el que se explicará la situación que viven los habitantes de los Territorios Palestinos y las labores de los jóvenes que trabajaron en la reconstrucción de las casas.

¿Quieres participar en un corto intrigante ?

miércoles, 19 de octubre de 2011

Secuestrados



Título original: Secuestrados
Género: Terror, Thriller
Actores: Fernando Cayo, Manuela Vellés, Ana Wagener, Guillermo Barrientes, Britan Biba.
Director: Miguel Ángel Vivas
Guionista: Miguel Ángel Vivas, Javier García
Música: Sergio Moure
Fotografía: Pedro J. Márquez
País: España
Año: 2010
Duración: 85 min.

SINOPSIS

Jaime, Marta y su hija Isa acaban de mudarse a una selecta urbanización de las afueras. Mientras se preparan para celebrar la primera noche en su nueva casa, tres encapuchados irrumpen violentamente en la vivienda con el objetivo de robar y sin importarles el horror que siembren a su paso.

CRÍTICA POR RUBÉN IÑIGUEZ PÉREZ
El cine de terror español está viviendo una nueva etapa dorada, es sin duda uno de los géneros que más está aportando a la taquilla nacional (sin contar el reconocimiento fuera de nuestras fronteras) e incluso hay cineastas que están dirigiendo en EEUU (Jaume Collet Serra o Luis Berdejo, por ejemplo). “Secuestrados” es otra muestra de este buen momento. No se trata de un entretenimiento sin más, sino más bien de un ejercicio de realización bastante más complejo de lo que aparentemente parece.
Muchos no han podido resistirse en afirmar que se trata de la “Funny Games española”, pero sin negar la influencia de la cinta de Michael Haneke (incluso hay algún plano y situación que recuerda, siendo realmente más un guiño que un copia pega), “Secuestrados” tiene bastantes puntos que la diferencia. Intenta lograr una sensación de agobio (muy lograda, gracias a su sobresaliente uso de la cámara formado sobretodo por planos-secuencias) para convertirse en una historia de terror, a diferencia del film austriaco que da mucho más peso a los malos para mostrar una atmósfera de locura y queriendo alejarse del género de terror. También digamos que las diferencia las pretensiones y a que público va dirigida, aunque ninguna de las dos precisamente se corten en mostrar nada.
Dejando ya las comparaciones, nos centramos en su apartado técnico. La dirección de Miguel Ángel Vivas es sencillamente de notable alto, su excepcional uso del plano-secuencia (como he comentado antes) es una muestra de saber hacer, rompiendo con los moldes de un cine de terror actual a reventar de mucho movimiento mareante sin sentido y justificación. Aun mostrando la obviedad de ciertos momentos en los que intuyes que algo va a ocurrir, es capaz de darte un pequeño sobresalto o angustiarte con sus retorcidas situaciones y todo eso sin usar apenas música inquietante para darle un mayor peso a un logrado sonido. No obstante a este propósito ayuda también el buen trabajo de sus actores, en especial Manuela Vellés y Fernando Cayo.
Sin duda alguna me atrevo a afirmar que se trata de una de las mejores películas españolas de este pasado año. Una perla escondida que merece la pena ver, si quieres pasar un buen “mal rato”.

martes, 18 de octubre de 2011

Palmarés de I Festival Internacional de cortos de Alcobendas

Los cortometrajes ganadores del premio del jurado y del premio del público.


PREMIO DEL JURADO
DESANIMADO
Emilio Martí López




Un dibujo animado se psicoanaliza porque se siente rechazado en un mundo de “acción real” que no acepta a quienes son diferentes. El protagonista reflexiona sobre la naturaleza de los prejuicios y debe decidir si se adapta a la norma, o si se atreve a vivir tal y como es, un dibujo animado.



PREMIO DEL PÚBLICO
EL BARCO PIRATA
Fernando Trullols





David está separado, vive en casa de su madre y están a punto de despedirle de su trabajo. Pero su hijo ha pedido a los Reyes Magos un barco pirata, y aunque sea lo último que haga, se lo conseguirá.



Guiones finalistas del XII concurso de guiones Vértigo 2011



PRIMER PREMIO   
360 
Juan Bros Torras



SEGUNDO PREMIO
Yuri Gagarin, el primer cosmonauta
Antonio Palacio Bascón

Concurso de cortometrajes de Terror - Asociación Alucine

lunes, 10 de octubre de 2011

Ciclo de cine gratis: 25 años Goya < II >


Para el lunes 10, martes 11 y jueves 13 de octubre.- En 1987 tuvo lugar la primera gala de los Premios Goya. Para celebrar este primer cuarto de siglo, a lo largo de octubre, noviembre y diciembre se proyectarán las 25 películas que han obtenido el galardón más importante del cine español, el Goya a mejor película. Como siempre antes habrá un cortometraje.

Programación:

Lunes 10
- Los crímenes. Dirección: Santiago Esteves. Año: 2011. Duración: 19′
- El viaje a ninguna parte. Dirección: Fernando Fernán-Gómez. Año: 1986. Duración: 140′
Reparto: José Sacristán, Laura del Sol, Juan Diego, María Luisa Ponte, Gabino Diego, Nuria Gallardo, Fernando Fernán-Gómez.

 Martes 11
- Rött Hår | Svart. Dirección: Alfonso Díaz y Luis Ángel Pérez. Año: 2011. Duración: 4′
- El sueño del mono loco. Dirección: Fernando Trueba. Año: 1989. Duración: 108′
Reparto: Jeff Goldblum, Miranda Richardson, Anemone, Daniel Ceccaldi, Dexter Fletcher, Liza Walker, Jerome Natali.

 Jueves 13
- La huída. Dirección: Victor Carrey. Año: 2010. Duración: 11′
- ¡Ay, Carmela! Dirección: Carlos Saura. Año: 1990. Duración: 102′
Reparto: Carmen Maura, Andrés Pajares, Gabino Diego, Maurizio De Razza, José Sancho, Mario De Candia, Miguel Ángel Rellán, Edward Zentara, Rafael Díaz, Chema Mazo.
Dónde: Academia de Cine (Zurbano, 3. Metro: Alonso Martínez)

Hora: 20:00
Entrada gratuita, hasta completar aforo.

martes, 4 de octubre de 2011

Ciclo de cine gratis: 25 años Goya < I >

Del miércoles 05 al viernes 07 de octubre.- En 1987 tuvo lugar la primera gala de los Premios Goya. Para celebrar este primer cuarto de siglo, a lo largo de octubre, noviembre y diciembre se proyectarán las 25 películas que han obtenido el galardón más importante del cine español, el Goya a mejor película. Como siempre antes habrá un cortometraje.


Programación:

Miércoles 05
- Los crímenes. Dirección: Santiago Esteves. Año: 2011. Duración: 19′
- El viaje a ninguna parte. Dirección: Fernando Fernán-Gómez. Año: 1986. Duración: 140′
Reparto: José Sacristán, Laura del Sol, Juan Diego, María Luisa Ponte, Gabino Diego, Nuria Gallardo, Fernando Fernán-Gómez.



Jueves 06
- Marina. Dirección: Alex Montoya. Año: 2009. Duración: 13′
- El bosque animado. Dirección: José Luis Cuerda. Año: 1987. Duración: 108′
Reparto: Alfredo Landa, Fernando Valverde, Alejandra Grepi, Encarna Paso, Miguel Rellán, Amparo Baró, Alicia Hermida, Maria Isbert.




Viernes 07
- Aunque todo vaya mal. Dirección: Cristina Alcázar. Año: 2011. Duración: 17′
- Mujeres al borde de un ataque de nervios. Dirección: Pedro Almodóvar. Año: 1988. Duración: 89′
Reparto: Carmen Maura, Antonio Banderas, Julieta Serrano, María Barranco, Rossy de Palma, Guillermo Montesinos, Kiti Manver, Chus Lampreave.





Dónde: Academia de Cine (Zurbano, 3. Metro: Alonso Martínez)
Hora: 20:00

Entrada gratuita, hasta completar aforo.

Fuente: http://madridfree.com