viernes, 29 de junio de 2018

Brassaï en Recoletos





Brassaï
Exposición en Madrid. Sala Fundación MAPFRE Recoletos
Temporal

Después de su paso por Barcelona la exposición BRASSAÏ, de producción propia, acerca a Madrid la obra de este genial fotógrafo húngaro, figura fundamental en la historia de la fotografía del siglo XX. La muestra recorre su trayectoria a través de más de 200 piezas (fotografías de época, dibujos, una escultura y material documental) y podrá disfrutarse en nuestra Sala Fundación MAPFRE Recoletos hasta el 2 de septiembre de 2018.

El trabajo de Brassaï, ya reconocido a principios de la década de 1950, ha llegado a ser considerado como una de las piedras angulares del nacimiento y evolución de una nueva tendencia en la práctica fotográfica que surgió entre las dos guerras mundiales, trascendiendo su carácter documental para recuperar la concepción de la fotografía como medio creativo.



Se trata de la primera retrospectiva sobre la obra de este maestro organizada desde el año 2000 (centro Pompidou) y la primera que tiene lugar en España desde 1993. La exposición ha sido posible gracias a los préstamos de importantes instituciones y de colecciones particulares europeas y americanas: Estate Brassaï Succession (París), Centre Pompidou (París), Museum of Modern Art (Nueva York), Metropolitan Museum of Art (Nueva York), Museum of Fine Arts (Houston), Philadelphia Museum of Art, Art Institute of Chicago, ISelf Collection (Londres), San Francisco Museum of Modern Art, Nicholas y Susan Pritzker, David Dechman y Michel Mercure.

No deberías perderos esta ocasión de ver a este genio de la Fotografía, pocas exposiciones tienen el nivel artístico que tiene esta. Estudiando a los grandes maestros del siglo XX se aprende mucho.


También puedes acceder a la exposición virtualmente desde la pagina de MAPFRE:





Brassaï fue uno de los primeros fotógrafos en lanzarse a las calles parisinas en los años 30 para practicar lo que más tarde se denominaría fotografía urbana, un movimiento del que también participaron Cartier-Bresson, Robert Doisneu o André Kertész haciendo uso de las nuevas cámaras portátiles.

Pero, a diferencia de ellos, Brassaï  optó por fotografiar de noche y eso aún no era compatible con las cámaras ligeras colgadas al cuello (aunque más adelante sí las utilizaría).

Él hacía sus fotos con su cámara de placas y no se separaba de su trípode.


Brassaï empezó a hacer fotos a finales de los años 20 (entre sus 25 y 30 años), siendo muy prolífico en la década de los 30 y convirtiéndose rápidamente en uno de los miembros más destacados dentro del conjunto de fotógrafos europeos y americanos cuyo trabajo entre las dos guerras mundiales redefinió la identidad de la fotografía y enriqueció su potencial como expresión artística.

Estudiante de Arte, imaginaba las escenas previamente cuidando mucho la composición y el juego de la luz sobre el negro, dando lugar a escenas muy cinematográficas que cautivaron a los franceses y a los fotógrafos que vendrían después.

Aunque su obra más conocida sea su fotografía urbana nocturna de la capital francesa, en la que vivió a partir de sus 25 años, también trabajó para diversas revistas como fotógrafo comercial y dedicó buena parte de su vida a fotografiar la vida cultura francesa, sus principales artistas y a documentar otras disciplinas artísticas, como las esculturas de Picasso o los grafitis grabados a principio de siglo en las paredes de las calles parisinas.

Se dice que vivió obsesionado con trascender como artista y que probó prácticamente todas las disciplinas posibles hasta dar con la fotografía como medio para sobrevivir y pasar a la historia.

martes, 26 de junio de 2018

Genius: Picasso (Miniserie de TV) 2018

Eukeni Uriarte



Título original: Genius: Picasso
Año: 2018
Duración: 45 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Kenneth Biller,  James Hawes,  Kevin Hooks,  Minkie Spiro,  Mathias Herndl
Guion: Kenneth Biller, Noah Pink, Stephanie K. Smith
Música: Lorne Balfe
Fotografía: Mathias Herndl
Reparto: Antonio Banderas,  Alex Rich,  Samantha Colley,  T.R. Knight,  Clémence Poésy, Sebastian Roché,  Robert Sheehan,  Poppy Delevingne,  Aisling Franciosi,  Jordi Mollà
Productora: National Geographic Channel
Género: Serie de TV. Drama | Miniserie de TV. Biográfico. Pintura. Años 30

Sinopsis:
Biopic del genio español Pablo Picasso. Segunda temporada de la serie de National Geographic "Genius" -la primera fue sobre Einstein-, en este caso en torno al pintor malagueño universal a finales de los años 30. (FILMAFFINITY)

Este miniserie biopic de Picasso parece que es una historia bastante fiel de uno de nuestros mejores pintores de todos los tiempos. La calidad cinematográfica de esta miniserie es evidente, también las actuaciones de los actores principales y la caracterización de Banderas es brutal en el mejor de los sentidos. Sin embargo los saltos en el tiempo, continuos flashbacks, personalmente me resultan incómodos e innecesarios, llegando a sacarte de la película y provocando un desasosiego en el espectador bastante pronunciado. Tampoco profundiza mucho en la personalidad del pintor, solamente se centra en los hechos históricos y sus relaciones.
Es verdad que Picasso era un hombre complicado si los hay, pero en ningún momento se dibuja nada mas que un boceto muy simplificado de su personalidad.


TRAILER:







miércoles, 20 de junio de 2018

PORTRAIT SESIONS - 2018


Aquí tenéis una pequeña muestra de alguna de las sesiones fotográficas de este año. Esto es lo que estoy haciendo mientras no dedico ni un ratio a mi blog. Si alguna persona esta interesada en hacerse un book muy económico y te gusta como lo hacemos, solo tienes que dirigirte al correo de la Asociación Cultural Cinephiles de Ciempozuelos: asociacion.cinephiles@gmail.com. Bueno ya lo sabéis:







domingo, 10 de junio de 2018

Programación Foro PHotoESPAÑA – Comunidad de Madrid






PROGRAMACIÓN
FORO PHOTOESPAÑA - COMUNIDAD DE MADRID

 

La Comunidad de Madrid y PHotoESPAÑA organizan, por tercer año consecutivo, un espacio físico y virtual en el que autores, escuelas de fotografía y público puedan establecer una relación directa a través de exposiciones, encuentros, sesiones de aprendizaje o comunicación en redes sociales en el cual es posible Hacer, Hablar, Escuchar y Estar con la fotografía.

HACER

Tras una convocatoria abierta, en la que autores y creadores españoles han presentado proyectos fotográficos y de artes visuales, la Comunidad de Madrid y PHotoESPAÑA han seleccionado los cuatro mejores trabajos, que se podrán ver en exposiciones de corta duración en la Sala El Águila con el fin de crear una plataforma para dar visibilidad y difusión a proyectos de autores o colectivos emergentes. (+ info)

Del 12 al 17 de junio:
'It´s a wonderful live' de Leafhopper project formado por David Simon Martret y Blanca Galindo Inauguración: 11 de junio
Del 19 al 24 de junio:
'De este a oeste' de Marious Ionut Scarlat
Inauguración: 18 de junio
Del 26 de junio al 1 de julio:
'Como Dios manda' de Gema Polanco
Inauguración: 25 de junio
Del 3 al 8 de julio:
'Turia (no se puede cruzar dos veces el mismo rio)' de Juan Margolles
Inauguración: 2 de julio
Lugar:
Archivo Regional de la Comunidad de Madrid
Sala de exposiciones de El Águila
C/ Ramírez de Prado, 3 Datos prácticos y horarios de la Sala El Águila – clic aquí -
Horario inauguraciones: 20.00h


HABLAR

Autores y colectivos fotográficos podrán dialogar directamente con el público con el objetivo de potenciar el intercambio de experiencias cara a cara, generando un diálogo con los actores de la fotografía. Coordina: Roberto Villalón.
11 junio. Escalada. La fotografía sube al muro. Con David Simon Martret y Blanca Galindo, Juan Margolles, Gema Polanco y Marius Ionut Scarlat
18 de junio. Juego online. Con Lupe de la Vallina, PolloBarba, María Sánchez y Rodrigo Rivas
25 de junio. Olimpiadas. Con Javi Bravo, Iris Cebrián, José Fernández-Pacheco y Ana Palacios
2 de julio. Maratón. Con Sara Martín López, Ana Martínez, Txuca Pererira y José Antonio Rojo
Lugar:
Archivo Regional de la Comunidad de Madrid
Patio del Complejo El Águila
C/ Ramírez de Prado, 3 Datos prácticos y horarios de la Sala El Águila –clic aquí-
Horario: 18.30 h


ESCUCHAR 

En este espacio las escuelas de fotografía programan actividades para el público con el objetivo de extender los conocimientos fotográficos y las experiencias profesionales con el público. Las escuelas se definen no sólo por sus programas sino por los trabajos que salen de ellas y el cuidado de su "cantera". Las escuelas madrileñas presentan sus líneas maestras e invitan a un alumno a mostrar su trabajo y experiencia. Coordina: Roberto Villalón
12 y 19 de junio 
26 de junio y 3 de julio
IED Madrid, Lens, PIC.A.
Lugar: Archivo Regional de la Comunidad de Madrid
Patio del Complejo El Águila
C/ Ramírez de Prado, 3 Datos prácticos y horarios de la Sala El águila –clic aquí-
Horario: 18.30 h


ESTAR

Doce fotógrafos españoles e internacionales se adueñarán de las redes sociales del Festival (Twitter, Facebook e Instagram) que se convertirán en plataforma de difusión, intercambio y comunicación entre fotógrafos y público. Coordina: Yuri Tuma.

Twitter @photoespana. Se realizarán transmisiones en directo de las exposiciones de la sección Hacer con sus autores.
Del 11 al 17 de junio: Leafhopper Project
Del 18 al 24 de junio: Marius Ionut Scarlat
Del 26 de junio al 1 de julio: Gema Polanco
Del 2 al 8 de julio: Juan Margolles

Instagram @photoespana_ Fotógrafos y artistas intervendrán en la cuenta de Instagram durante una semana, presentando imágenes y/o vídeos de sus distintas visiones y búsquedas artísticas
Del 2 al 8 de julio: Jeanette Hägglund
Del 9 al 15 de julio: Mariana Rothen
Del 16 de junio al 22 de julio: Dusty St. Amand
Del 23 al 29 de julio: Óscar Bermúdez
Facebook @PHotoEspaña

Del 30 julio al 26 de agosto: Fotolibros